Ilustrações

Inspirações, mestres e ilustrações autorais. Acompanhe a evolução de uma aprendiz de ilustradora.

Priscilla Tramontano – Artistas inspiradores

Conheça a arte de Priscilla Tramontano, a Prips.

Priscilla Tramontano com sua manopla

Quem é?
Priscilla Tramontano, mais conhecida na internet pelo seu apelido Prips, é uma brasileira formada no Centro Universitário Belas Artes de São Paulo em design, colorista e ilustradora. Atualmente trabalha na série mensal de quadrinhos dos Transformers e também tem trabalhos para os quadrinhos do Godzilla.

Rascunho da artista

Fan art do desenho Street Fighter

La Muerte com um animal de estimação de esqueleto

Como conheci?

Sigo a Priscilla no Instagram há um bom tempo e tive a oportunidade de conhecê-la em um evento aqui na cidade onde moro. Uma pessoa fofíssima! Além de ter tatuagens maravilhosas ela é uma graça.

O que gosto no trabalho da Prips é como ela consegue ir do fofo ao fantástico, dos robôs até as menininhas e parece que tudo foi feito com tanta facilidade que deixa a gente embasbacado. Também me admira em como ela usa cores fortes e bem saturadas e o trabalho não fica pesado nem bagunçado, tudo combina no conjunto e fica lindo, uma meta que tenho pra vida.

Fora que trabalhar desenhando robôs é algo de se admirar demais, pois são seres cheios de geometria, detalhes e que são, pelo menos ao meu ver, BEM difíceis de se desenhar e ela manda muito bem no que faz.

Transformers

Transformers

Godzilla

Quer conhecer mais da artista?
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Como começar a desenhar?

Começar a desenhar, como faz?

Escrita com brush pen: como começar a desenhar?

Quando se é criança é unanimidade que todos desenham. Os pais entregam uma caneta e uma folha na mão e deixam a gente lá criando sem ver o tempo passar, afinal, quem nunca fez bonequinhos de palito? Acontece que algumas pessoas não perdem o hábito e dali começam a desenvolver mais as habilidades, enquanto outros mudam os seus passatempos. É esta curva que diferencia as pessoas que desenham melhor das outras, o tempo que elas dedicam ao seu hobby/estudo.

Muita gente comenta nos posts do blog ou nas minhas redes sociais quando posto desenhos e falam que gostariam de começar a desenhar e alguns dizem que não sabem por onde começar. Então se você quer começar a se dedicar a esta arte, resolvi fazer um post bonitinho contando como você pode fazer isso.

Como aprender a fazer desenhos: foto de estudos de cabeça.

1. Por que desenhar?

Eu desenho sempre pra me sentir bem. Desenho porque isso me acalma e porque amo poder dar vida a coisas que estão na minha mente. É lindo olhar para uma folha de papel e ver algo que você criou. Algumas pessoas querem trabalhar com desenho, outras apenas querem ter isso como um escape, uma terapia.

Estes fatores podem influenciar na quantidade de horas que você quer/tem que se dedicar. Eu me obrigo a desenhar mesmo em dias ruins, pois sei que preciso me dedicar bastante para melhorar meus traços e poder trabalhar com isso. Se isso é mais um hobby a coisa fica mais leve e ele pode concorrer com outras coisas como jogar vídeo game, assistir séries, bordar etc, e acabar se perdendo em outras coisas que a pessoa gosta mais de fazer.

2. O Básico

Sem um material para desenhar nada começa. Não tem que ser nada caro! Folhas, lápis e borracha são o suficiente para você poder começar a dar vida aos seus traços. Claro que tem gente que desenha com café, geleia e até sujeira, mas pra sair do zero, nada melhor que o simples.

Para completar, ache um lugar e uma posição que você se sinta confortável para ficar. Isso varia de pessoa para pessoa. Eu adorava desenhar sentada no chão com as folhas por cima da cama.

2.1. Fazendo aulas

Se você acha que ter um professor vai te ajudar mais, procure escolas de arte pela sua cidade ou pessoas que dêem aulas particulares. Esta opção é a que você terá de desembolsar algum dinheiro para aprender. Na escola vão te ensinar desde o início e vão sempre te impulsionar para desenhar.

Aqui na minha cidade, São José dos Campos, existe a escola Kinoene Arts, onde fiz mais de um ano de aulas de desenho. É super legal ter alguém que te cobra e sabe os exercícios que tem que te passar e ainda dá críticas construtivas sobre seus desenhos, então pode ser uma opção bem válida.

2.2. Aprendendo sozinho

Se você tá sem grana e quer começar mesmo assim, existem canais na internet que podem te ajudar muito, como o Cantinho dos Arteiros, da Dai Oliveira. Ela mostra como desenhar coisas mais simples e você pode começar por ai, para pegar mais segurança nos traços.

Agora se você já tem algum domínio e quer começar a estudar técnicas, acho que a melhor opção pra você começar a estudar é começar pelo básico: os fundamentos. Valores (contraste), perspectiva, composição etc. O livro “How to Draw” (Scott Robertson e Thomas Bertling) é um dos queridinhos para planos, formas e objetos, junto com o “Desenhando com o Lado Direito do Cérebro” (Betty Edwards).

Depois você pode começar a praticar o básico de iluminação, anatomia e desenho gestual, para soltar a mão e dar mais movimento e expressão para suas criações. Tem muitos canais no YouTube que podem te ajudar nestas tarefas, bem como grupos de artistas que sempre dão ideias e dicas, como o Bate Papo Ilustrado.

Conforme você começar a estudar você vai saber quais seus pontos fortes e pontos fracos e vai saber onde investir maior tempo de estudo.

3. Saber inglês vai te ajudar muito.
A maioria dos canais mais famosos que me indicam de artistas que ensinam coisas gratuitamente na internet são em inglês. Saber inglês vai te ajudar a ter acesso a mais informações e materiais de estudo. Temos muita coisa em português sim, mas saber esta segunda língua pode te abrir acesso a informações ótimas.

4. DESENHE!
As dicas mais importante pra você que quer começar a desenhar e quer melhorar a qualidade do seu trabalho são essas: desenhe e divirta-se! Roubei elas das aulas de Stephen Silver que fiz no Schoolism, uma escola on-line de ilustração, mas que mais pra frente farei um post completinho pra vocês.

Não tem muito segredo pra melhorar seus trabalhos, desenhar sempre, todos os dias, nem que seja por 30 minutos, já vai te ajudar demais. As dicas de Stephen ainda eram a de preencher 3 folhas de desenhos todos os dias. Que tal começar com este desafio?

Ficou alguma dúvida? Alguma consideração? Comente e me deixe saber =D

Download: Wallpaper de Junho – Boas Vibrações

Papel de parede de junho – Boas Vibrações

Simulação do papel de parede da semana com um notebook em perspectiva em uma mesa meio bagunçada

Sobre a ilustração

Todo mês eu quase deixo para a última hora a ilustração que vou trazer aqui para o papel de parede. Não sei se é medo de ter uma ideia melhor, mas a questão é que sempre sento e penso o que vou trazer pra vocês. Para o papel de parede de junho eu queria algo especial, pois é um mês que considero “o meu mês”, mesmo fazendo aniversário bem no final de tudo. Por isso sentei e deixei o lápis ir correndo a folha, sem pretensão. No final o que saiu eu fiquei bem contente e achei que podia dar um toque legal com cores no computador.

Atualmente estou estudando iluminação e tentando entender mais sobre cores, partes que sou bem fraca quando se fala de ilustração, por isso estou me forçando a colorir muita coisa e no final achei que ficou tudo bem agradável, com o jeito calmo que eu queria trazer, uma sensação de frescor e tranquilidade.

Material utilizado

Lapiseira 7B para esboços e finalização em caneta brush Pentel. Cores e efeitos no Photoshop.

Pra baixar é só clicar nos links abaixo,
de acordo com a resolução desejada:

1920 x 1080 | 1600 x 1200 | Celular

Ilustração de uma mulher negra de olhos fechados com semblante tranquilo em meio a flores.


Samanta Flôor – Ilustradores Inspiradores

Conheça as ilustrações (e tatuagens) de Samanta Flôor

Foto da Samanta com uma caneta fazendo beiçinho.

Quem é?

Samanta Flôor é uma ilustradora, quadrinista e agora tatuadora que mora lá no sul do nosso país. Ela é formada em Arquitetura pela Universidade Federal de Pelotas e hoje atua como ilustradora e cartunista freelancer para editoras e agências.

Quando conheci o trabalho dela ela ainda estava meio longe de publicar o primeiro zine, o Toscomix (2009), e desde então venho acompanhando todos os trabalhos dessa moça. Eu sou apaixonada no estilo fofo, escrachado e divertido que ela tem nas ilustrações que faz.

Ilustração de Samanta Flôor com sereias em um rio comendo hambúrgueres.Projeto para o aniversário do Hiro.

Um gato em pose sacra com várias mulherzinhas peladinhas penduradas nele.

Onde acho?

Ela já participou de projetos como “MSP Novos 50″ e “Memórias do Maurício”, tem gibis independentes publicados, como o Click e o Três e o livro infantil “O Astronauta de Pijama” é uma coisa fofa de morrer!

Gif com uma mulher deitada de cara entediada, tatuagens vão e vêm da sua pele.

Menino feliz olhando para um escrito de feliz 2016 em forma de fumaça saindo de um foguete.

Humor e fofura na dose certa

O que mais me atrai no estilo da Samanta é o humor que ela consegue colocar em algumas artes, nada forçado, é algo natural e leve. Acho que ela como pessoa deve ser uma pessoa bem alegre e divertida, pois é essa impressão que ela passa.

As historiazinhas que ela vira e mexe posta no Facebook/Instagram também são sempre divertidas e ao mesmo tempo fofinhas. Sempre me pego rindo das mocinhas dormindo em pizza ou piadinhas que tem relação com comida, afinal, comida é amor. Aliás, comida é um dos temas que ela gosta de falar, por isso participou de projetos como o “Guia Culinário do Falido”, pela Balão Editorial, com Fernanda Chiella, Felipe Horas, Marilia Bruno e Leo Finocchi, que ganhou o troféu na categoria humor do HQMix de 2015.

As linhas sempre bem marcadas também são uma característica que me agrada muito, bem como as ilustras em preto e branco que casaram super bem para as tatuagens que ela começou a fazer e que tenho que confessar que desejei.

Tatuagens feitas por Samanta Flôor

Já conhecia essa moça? Não? O que achou? Contaí nos comentários =D

Saiba mais sobre ela:

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